LATEST
NEWS

2022-10-17-%e4%b8%ad%e5%9c%8b%e6%96%87%e5%8c%96%e5%a4%a7%e5%ad%b8%e5%bf%a0%e6%b3%b0%e8%ac%9b%e5%a0%82%e5%95%9f%e7%94%a8%e5%85%b8%e7%a6%ae-89

2022-10-17 中國文化大學忠泰講堂啟用典禮 89

2022-10-17-%e4%b8%ad%e5%9c%8b%e6%96%87%e5%8c%96%e5%a4%a7%e5%ad%b8%e5%bf%a0%e6%b3%b0%e8%ac%9b%e5%a0%82%e5%95%9f%e7%94%a8%e5%85%b8%e7%a6%ae-92

2022-10-17 中國文化大學忠泰講堂啟用典禮 92

2022-10-17-%e4%b8%ad%e5%9c%8b%e6%96%87%e5%8c%96%e5%a4%a7%e5%ad%b8%e5%bf%a0%e6%b3%b0%e8%ac%9b%e5%a0%82%e5%95%9f%e7%94%a8%e5%85%b8%e7%a6%ae-85

2022-10-17 中國文化大學忠泰講堂啟用典禮 85

<h3>時尚與藝術薈聚 潮流與設計交融<br>《NOKE 忠泰樂生活》4月29日試營運<br>精選品牌+絕美空間 首度亮相</h3>

<p>忠泰集團重磅佈局生活事業，在號稱「新天龍國」的台北大直成立新商場《NOKE 忠泰樂生活》，結合藝術策展、當代設計、輕奢選品、風格美食及冰雪運動，打造「參與式體驗」，瞄準重視自我主張及生活風格的中生代消費者。《NOKE 忠泰樂生活》即將於 4 月 29 日試營運，今天首度亮相。從商業規劃、建築設計、空間質感、進駐品牌，到藝術展示，透過「策展力」凝聚，處處展現出時尚與藝術薈聚、潮流與設計交融的亮點，堪稱新型態零售商業的力作。</p>

289a5819

289A5819

289a6489

289A6489

<h4><b>亮點1、建築空間語彙：清新俐落而擁抱自然，溫潤多層次而蘊含驚喜</b></h4><p>《NOKE 忠泰樂生活》建築設計由曾獲國際新銳建築師獎肯定的旅德建築師林友寒擔綱，以昔日基隆河面來往商船豐盈滿載的貨物為發想，商場命名也呼應「基隆河以北」 (North Of KEelung river)，以致敬基隆河截彎取直後由南岸轉變為北岸的在地歷史脈絡。有別於傳統商場的方盒式建築，猶如航行於河道的大型郵輪，在立面形成階梯狀的連續開口，讓戶外的藍天綠意延伸到每一層的商場空間，視線通透，採光明亮。</p><p>室內設計由忠泰旗下的築內國際領軍，加上禾浩、衍序團隊的合作，在各樓層融入稻浪、湖畔、松徑、雲海等自然環境語彙。燈光設計由「燈光詩人」賴雨農操刀，跳脫傳統商業空間的單調窠臼，演繹一場有溫度、有驚喜的光影盛宴。</p>

289a5941

289A5941

<p>忠泰集團也大方地將所收藏的多件當代藝術作品陳列至 NOKE 室內及戶外空間，其中最具代表性的是在NOKE門口，韓國藝術家Gimhongsok的知名作品「像熊一樣的雕塑」。顧名思義，貌似由一堆柔軟可破的塑膠袋任意堆疊成一隻饒富童趣的黃色大熊，每每路過就讓人會心一笑，但實則是重達數百公斤的青銅雕塑呢！</p><p>另外，在商場西北大門入口即能看到的新媒體藝術作品「博斯普魯斯海峽」，是全球知名的土耳其裔藝術家Refik Anadol作品，以家鄉海峽洋流數據變化為其創作來源，透過人工智能演算技術（AI）將數據的單元化建構出繁複多元的連續錄像，充份將科技和藝術美學共冶一爐。</p>

<h4><b>亮點2、商業規模：中型量體卻不單調，精選品牌創造差異</b></h4><p>《NOKE 忠泰樂生活》佔地面積2,004坪(6,625 m2)，建築體為地上七層地下三層，樓地板面積11,000坪(36,370 m2)，商業面積：7,009坪(23,170 m2)。忠泰深知以這處基地所能建造的規模量體頂多是一座中型商場，自籌備初始即不追求「全業種」，而是強化「生活風格精選」概念，將100個商業單元招入95家品牌。這項「精選」策略與忠泰向來最熟悉的「選品」、「策展」思維不謀而合，也更義無反顧決定要「玩出不同」。</p><p>因此，《NOKE 忠泰樂生活》最終端出：全台獨家品牌17家、忠泰自營品牌15家、全新概念店品牌67家的陣容。以眾多的風格選品、設計師服飾、天然香氛、美食餐廳等，揉合國際視野與台灣特色，傳遞兼容並蓄的質感生活態度，創造差異特色，爭取滿足大直居民們的挑剔品味。</p><p>眾所熟知的國際設計代表品牌「me ISSEY MIYAKE」將在 NOKE 以「旗艦店」規格迎客。利用躍動的店鋪設計，在空中畫出曲線的造型，強調出 me ISSEY MIYAKE 輕巧俏皮的服裝風格。潮流人士和明星們青睞的洛杉磯鞋履品牌 ARTICLE NO. 開出「首發期間限定快閃店」；到美髮美膚保養品牌肯夢 AVEDA 體驗「肯夢 AVEDA 3rd Place」的美手美足服務；循著地中海芳迹到 CULTI MILANO 感受義式的香氛氣味。</p><p>用餐選擇也琳瑯滿目，菜系橫跨東西，風味從南洋到極地，包含德國米其林三星主廚 Thomas Bühner 全球唯一餐廳 La Vie by Thomas Bühner 睿麗餐廳；建築大師隈研吾設計空間的高檔港式火鍋「明粵」；甚至首次登台的義大利人氣冰淇淋 Old Bridge。逛累了可以到 3F 大階梯歇息，可以參與到不定期舉辦的講座或活動；或至勺日享受愜意陽光綠意度過午後時光，一次擁有味覺與視覺的感動。</p><p>必比登推介與米其林綠星肯定的「小小樹食」、蒐羅全世界精緻烈酒的「酒如坊」、Domani 義式餐廳新型態空間「Bar DOMANI」、鮮煮料理「煮山川」、日式咖哩「雪場咖哩」。此外，日本中目黑知名咖啡店ONIBUS COFFEE 台北一號店進駐，日本潮流插畫家 Chalkboy 試營運當日將親自為台北店進行牆面手繪。</p>

289a6289

289A6289

289a7361

289A7361

289a6409

289A6409

<h4><b>亮點3、策展力：貼近生活，發起參與</b></h4><p>《NOKE 忠泰樂生活》業種依面積佔比分別為：零售40%(59家)、餐飲30%(28家)、策展及娛樂體驗30%(8家)，穩紮穩打，在三大業種之間取得平衡，但又不想屈就於常規的商業法則。李彥良、李彥宏兩位副董及營運長郭大睿共識的解方是：「參與式體驗」。不僅在商場設置《極光冰場》、《雪訓基地》，更是積極投入「策展型零售」。</p><p>開業首季，集團旗下《明日製作所》兩組策展班底分別邀請日本知名跨界花卉藝術家東信（Azuma Makoto）首度來台舉辦《東信展：繁花．時敘》展，以及與乖乖、眠豆腐等8個品牌聯名合作、以奇特趣味吸睛的「《Uncanny Market》怪奇世界的求生指南」展。無論是強調高度藝術價值、抑或是大膽揮灑創意，兩展的共通點是價位易於入手收藏、可展現於日常，相當貼近生活。</p><p>NOKE 同步禮聘有「華人創意教父」封號的頂尖創意人包益民先生擔任行銷顧問，藉由他深厚的跨界策展功力，攜手法國巴黎街頭藝術家 Jordane Saget ，響應 「COME TOGETHER 一起 ‧ 忠泰樂生活」主題，以風格強烈的圈繞圖騰融合NOKE建築特徵，創作NOKE開業首波主題視覺。</p><p>Jordane Saget 也因此開啟造訪亞洲的機緣，在 NOKE 進行10場即興的現地創作，將《NOKE 忠泰樂⽣活》的公共空間、櫥窗、商品陳列、購物提袋都化為畫布，宛如創造一件件裝置藝術，而 NOKE 的消費者都可參與其中，感受藝術帶來的驚喜。同時更推出AR擴增實境濾鏡，讓藝術更平易近人。Jordane Saget 的跨界能量豐沛不僅於此，他還正著手計劃以台北市中心的大型地景作為NFT創作題材，值得拭目以待。</p>

289a6397

289A6397

289a6384

289A6384

289a5946

289A5946

289a6512

289A6512

<h4><b>亮點4、守護者 NOK NOK：宛如呼喚NOKE小名，魔法變身20萬+造型</b></h4><p>《NOKE 忠泰樂生活》有著超可愛的守護者—NOK NOK，是由包益民特別量身打造的吉祥物。各種材質配件能組合出逾20萬款造型，成為 NOKE 的獨家虛擬藝術品。同時創作了一系列可愛的 NOK NOK 動態貼圖，萌萌的表情及不斷揮舞的雙臂超級逗趣，可愛得讓人想要抱抱它。動態貼圖共 18 款，僅限 WhatsApp 好友間互相傳送，絕對在任何貼圖庫中都找不到的超級隱藏版，更添加了聊天的樂趣和更能表達自我特色的絕佳方式。趕快看看身邊朋友有沒有！</p><h4><b>亮點5、忠泰生活圈 JUT LIFE APP：串聯 360° 風格生活，一同玩起來</b></h4><p>《忠泰生活圈 JUT Life》是以虛擬城市生活圈概念，串聯忠泰旗下不同領域的事業聯盟，服務會員的新形態平台。成為《忠泰生活圈 JUT Life》APP 圈友，將同時成為各事業體基本會員。凡《NOKE 忠泰樂生活》舉辦的獨家風格導覽及跨界聯名合作、各品牌深度體驗等活動，圈友限定優先報名；憑數位會員卡及圈友條碼，便享有各事業體多重優惠與福利，更少不了專屬圈友生日禮、節慶賀禮及消費回饋。5 月 31 日前成為圈友，贈送 JUT POINT 100 點，於生活圈聯盟各事業體消費享有贈點回饋，每 100 元可獲得 1 點，100 點折抵消費金額 25 元，折抵無上限。</p>

<p>由忠泰美術館引進的《挑戰—安藤忠雄展》，自2017年由東京出發，歷經巴黎、米蘭、上海、北京，於2022年抵達世界巡迴最終站－臺北。本展由忠泰美術館聯手安藤忠雄建築展實行委員會共同主辦，龍國英旅日建築師擔任策展顧問，且展場更特別安排在日治時代所興建原「松山菸草工廠」古蹟中展出，突顯建築與歷史對話之意義，透過建築與空間的對話，以及1:1尺寸復刻的經典名作「光之教堂」，邀請大眾一起親炙國際級建築大師充滿挑戰的傳奇人生。</p><h3>「建築是困難的、建築是有趣的」 安藤忠雄永不停止挑戰的建築人生<br></h3>

<p>1941年出生日本大阪的安藤忠雄 (Tadao Ando) ，無疑是當代最具影響力的建築師之一。從未接受過科班訓練的他亦曾經擔任過職業拳擊手，基於對建築的狂熱，21歲的安藤忠雄踏上了遍及歐美遠至非洲的自學之旅，透過吸納名家建築精華化為自身養分。並在學歷至上的保守社會裡，以大阪梅田佔地30坪的「大淀工作室」作為指揮基地，安藤忠雄化身「城市遊擊隊」披荊斬棘對抗體制，從而開闢出日本當代建築前所未見的全新道路，更在1995年一舉榮獲號稱建築界諾貝爾獎的普立茲克建築獎。</p><p>年屆80歲的安藤忠雄從未停止腳步，將「青春」永懷心中，如同青蘋果般永遠保持學習態度持續成長，一次又一次向嚴峻的現實提出挑戰，並跨越癌症帶來的身體枷鎖，秉持著百分百積極的態度邁向明天。其作品以純粹幾何造型的清水混凝土型態深植人心，然而建築師長久追索的，是在去除一切修飾後，創造出能永存於人們內心深處的建築。</p>

tadao-1

TADAO-1

展區入口處。（Photo Credit：忠泰美術館） 

tadao-2

TADAO-2

tadao-3

TADAO-3

安藤忠雄表示將「青春」永懷心中，如同青蘋果般永遠保持學習態度持續成長。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-4

TADAO-4

展覽中展出安藤忠雄攝影作品與建築繪圖、模型。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-cover

TADAO-cover

<blockquote>安藤忠雄表示：「當建築邂逅大千世界的物象，因而喚起的各種對話，才有訴諸人類靈魂的力量。如何使這些對話更為激烈、內容更加豐盛－由於每個計畫都有其獨自的脈絡，所以答案不會只有一個。正因如此，建築是困難的。也正因如此，建築是有趣的。」</blockquote>

<h3>四大主題深入剖析建築巨擎的建築哲學</h3><p>安藤忠雄把《挑戰—安藤忠雄展》作為迎戰「建築」的半世紀奮鬥紀錄，他表示：「展覽五年巡迴過五個城市，最終站落腳在『對話之地』的臺灣，也是極具意義的巧合。希望本次展覽能成為大家重新思考建築原點的機會。」</p><p>本次展區劃分為四大主題：「空間的原型」、「城市的挑戰 」、「景觀的創造」、「與歷史對話 」，從建築師早期作品到近期進行中的計畫，深入剖析安藤的建築哲學。</p><p>「空間的原型」主要彙集安藤忠雄從1969年到90年代中期職業生涯前半段的作品，從早期住宅作品磨練而來的光、幾何學等幾個根源性的主題，到暗藏日本傳統空間概念—「間」的城市建築手法，再到呼應場域脈絡建立新的關係、匠心獨具的地域主義建築，始終如一的設計理念貫穿在他的作品之中。</p><p>「城市的挑戰 」—主要聚焦70年代起，透過安藤忠雄小型住宅與商業建築，到他90年代中期之後，日益參與規模更大、更多元且具公眾性的計畫。在此展區可以看見他如何面對都市由時間積累的富饒，並對都市的現狀提出看法與質疑，再開創出新的都市紋理。<br></p><p>至於「景觀的創造」則涵蓋了他的多重價值的概念，觀者可見他用心讀取風景的內涵後，利用獨創的建築手法突顯其特性，並賦予場域新的價值。<br></p><p>而在「與歷史對話」主題中，因安藤忠雄將自己的作品視為一種脈絡，強調自身存在僅是建築歷史的一部分，因此，這區呈現了他以修復歷史建築為主題的計畫。不只向刻劃在歷史建築中時間之痕致敬，竭盡心力地將時光作為記憶留存，並嘗試在內部構築全新的當代空間，激發新舊之間的對話。<br></p>

%e5%88%97%e5%8d%b0

列印

「空間的原型」展區中展出「光之教堂」等比例復刻作品。（Photo Credit：忠泰美術館） 

tadao-6

TADAO-6

「空間的原型」展區現場展出安藤忠雄設計手稿、建築模型、眾多攝影作品，圖中作品為六甲的集合住宅。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-7

TADAO-7

「六甲的集合住宅」在不規則的自然坡地上特意置入均質的框架，打造出既有的整體感，又能維持戶型多樣性的設計。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-8

TADAO-8

「21_21 DESIGN SIGHT」位於東京中城，以「設計」為主題的美術館。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-9

TADAO-9

「中之島計畫II—都市蛋空間」是中之島公會堂（1918年）改造計畫的提案，建築外觀維持原樣，但在內部插入一個由薄殼結構包裹的卵形大廳，代表了新舊之間的對立共存。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-10

TADAO-10

「上海保利大劇院」是一座包含歌劇院在內的複合文化設施，利用虛與實、立方體與圓管狀的相互交錯，表現出充滿激情的內在空間。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-11

TADAO-11

臺中「亞洲大學現代美術館」，安藤忠雄使用等邊三角形的量體上下錯位交疊進行空間設計。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-12

TADAO-12

長達30年的「直島計畫」中「地中美術館」、「倍樂生之家 美術館」等作品如同生物繁衍般擴張，建築成為真正活著的場所，這座無名小島也躍為全球知名的藝術聖地。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-13

TADAO-13

「與歷史對話」展區中，安藤忠雄將自己的作品視為一種脈絡，強調自身存在僅是建築歷史的一部分。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-14

TADAO-14

「海關大樓（皮諾私人美術館）」將建築完全還原成15世紀當年的樣貌，僅在中央插入一個由清水混凝土牆框起的空間。（Photo Credit：忠泰美術館）

tadao-15

TADAO-15

<h3>建築學者都市偵探李清志帶路！展場六大亮點搶先看</h3><p>展場入口的「青蘋果」，是安藤忠雄近年來經常提到的概念。年近八十歲的他深信青春不是年華，青春是心境，不怕失敗，永遠保持開放心境與熱情，一次又一次向嚴峻的現實提出挑戰的精神，是他對「青春」的理解，也將帶給觀者無比的鼓舞和勇氣。</p><p>特別是安藤忠雄透過旅行及自學讀書踏上建築之路，因為他深信旅行可以造就一個人，也能造就一位建築師的誕生，因此21歲的他坐船前往海參威，並造訪了柯比意操刀的法國廊香教室，這趟壯遊是他一生創作的養份，也深刻影響了他的設計思考。</p>

<h4>01 展覽必看！1:1復刻光之教堂</h4><p>回溯安藤忠雄半世紀的建築之路，他曾操刀過無數宗教場域，包括風、水、光、海，以及天空教堂等，然而真正奠定其地位的代表作，非「光之教堂」莫屬，這也是唯一座有教會真正進駐的教堂。</p><p>在展覽中，光之教堂以1:1等比例復刻而成，其獨特空間量體和由光線演繹的美感備受崇敬，安藤忠雄更自喻為自我思想層面上的重大挑戰。從牆上的平面圖中，可以看見光的教堂以長形鞋盒般造形，透過一道斜面牆交叉形成，造型相當簡約，因為聖經說神就是光，因此安藤忠雄以抽象的方式，結合一個十字架的開口，讓光線自然流淌，造就他獨有光影魔術下建築極其神聖且具戲劇性的一面。</p><p>特別是，眼前的十字架並非以水泥牆面敲鑿形成，而透過灌澆時所流出構成的開口，困難度相對較高。有趣的是，安藤忠雄當初希望十字架能鏤空與自然環境產生互動，但因教會有集會需求（風太大會冷耶），最後完工時仍加裝了玻璃。因此在展覽現場更能體驗到安藤忠雄最初期望詮釋的效果。</p>

<p>01 展覽必看！1:1復刻光之教堂</p><p>回溯安藤忠雄半世紀的建築之路，他曾操刀過無數宗教場域，包括風、水、光、海，以及天空教堂等，然而真正奠定其地位的代表作，非「光之教堂」莫屬，這也是唯一座有教會真正進駐的教堂。</p><p>在展覽中，光之教堂以1:1等比例復刻而成，其獨特空間量體和由光線演繹的美感備受崇敬，安藤忠雄更自喻為自我思想層面上的重大挑戰。從牆上的平面圖中，可以看見光的教堂以長形鞋盒般造形，透過一道斜面牆交叉形成，造型相當簡約，因為聖經說神就是光，因此安藤忠雄以抽象的方式，結合一個十字架的開口，讓光線自然流淌，造就他獨有光影魔術下建築極其神聖且具戲劇性的一面。</p><p>特別是，眼前的十字架並非以水泥牆面敲鑿形成，而透過灌澆時所流出構成的開口，困難度相對較高。有趣的是，安藤忠雄當初希望十字架能鏤空與自然環境產生互動，但因教會有集會需求（風太大會冷耶），最後完工時仍加裝了玻璃。因此在展覽現場更能體驗到安藤忠雄最初期望詮釋的效果。</p>

tadao-16

TADAO-16

tadao-17

TADAO-17

tadao-18

TADAO-18

<h4>02. 發跡之作！「住吉的長屋—東宅」</h4><p>自學出身的安藤忠雄最初從小住宅著手，其中「住吉的長屋—東宅」便是他早期的代表作。李清志表示，「每位建築師都有一棟建築是他所有住宅哲學的原型。」住吉的長屋便是這樣的存在。</p><p>這裡表達了很多安藤的建築理念，在混亂的都市中，他以封閉牆面創造自己的小宇宙。長形的基地，二層樓空間，拾梯而上有一座天橋，串接主人房與小孩房，在這個天井裡，他可以看見月亮，自己創造的宇宙與大自然接觸。</p>

tadao-19

TADAO-19

<h4>03. 安藤忠雄不按傳統設計的宗教建築</h4><p>安藤忠雄曾操刀過無數宗教建築，卻都不照傳統的手法設計，因此除了光之教堂外，還有許多值得關注的項目。像是位於淡路島將寺廟本體建在藏在蓮花池下的真言宗本福寺水御堂，必須沿著路徑，繞過兩堵一直一彎的混凝土牆後，才會看見橢圓形的蓮花池，拾級而下才能進入寺廟之中。</p><p>南岳山光明寺是安藤忠雄唯三的木造建築。不只透過木頭製造光影變化，本堂的周圍被稱為「UCHINUKI」的湧泉包圍，讓人感覺宛如浮在水面一般的夢幻寺院景象。另外位於北海道札幌郊區，在薰衣草田的「頭大佛」最初孤伶伶守護著墓地，他將佛像包在山丘裡面，而觀者必須穿越水池，才得以進入以清水混凝土構築的幽靜隧道。</p>

%e5%88%97%e5%8d%b0-4

%e5%88%97%e5%8d%b0-5

<h4>04. 一座充滿安藤忠雄建築語言的島嶼—直島</h4><p>過去日本「瀨戶內海」從1978年左右，因非法廢棄毒物造成環境嚴重污染，後來在倍樂生集團（Benesse）的協助下，邀來了安藤忠雄開始了直島改造計劃，如今直島已成為一座海上藝術樂園，他在島上設計了許多棟建築，從倍樂生之家（Benesse House，亦稱貝尼斯之家）、李禹煥美術館、地中美術館，到Ando Museum，在這此展覽中也有詳盡的介紹。</p>

tadao-24

TADAO-24

<h4>05. 淡路夢舞台—安藤所有設計手法大集合</h4><p>過去為建設原先位於海上的關西機場，使用了來自淡路島的土地進行回填，再加上1995年阪神大地震時，離震央不遠的淡路島，更因天災造就殘破不堪的荒蕪的景況，後來在安藤忠雄操刀設計下，淡路夢舞台集結了海之教堂、百段苑、貝之濱、千之噴泉、海迴廊等空間，堪稱安藤所有設計手法大集合。</p>

tadao-25

TADAO-25

<h4>06.新舊交融的巴黎證券交易所（皮諾私人美術館）</h4><p>由法國巴黎證券交易所改造而成、安藤忠雄操刀設計的Francois Pinault私人美術館，去年甫開幕，美術館外觀保留了19世紀的建築語言，但走進室內安藤在內部設計一座高約9公尺、直徑30公尺，清水模製的無頂圓柱形展示空間，讓新與舊的建物彼此對話，不只呼應了建築原有的歷史紋理，同時也映照出當代藝術的迷人樣貌。</p>

tadao-26

TADAO-26

tadao-27

TADAO-27

tadao-28

TADAO-28

海關大樓（皮諾私人美術館） © Shigeo Ogawa ,由忠泰美術館提供

%e5%88%97%e5%8d%b0-6

證券交易所（皮諾私人美術館） 建築現場照 © Yuji ONO ，由忠泰美術館提供

%e5%88%97%e5%8d%b0-7

證券交易所（皮諾私人美術館） 手稿 © Tadao Ando Architect _ Associates ,由忠泰美術館提供

%e5%88%97%e5%8d%b0-8

<p>值得一提的是，因近年來安藤忠雄為培養孩子們的美感及獨立思考的特質，從大阪「童書森林中之島」起，便計劃在世界各地興建兒童圖書館，從墨西哥到鄰近印度的貧困小國，安藤忠雄認為尺度不重要，重要的是機構存在的意義，因此他也力邀忠泰建設李忠義董事長與他一同圓夢，讓台灣也能有一座自己的兒童圖書館。（重點是，安藤忠雄還承諾不收設計費喔！）相當令人期待！</p><p>除此之外在《挑戰—安藤忠雄展》展覽期間也將於展期間推出限定周邊，包括以安藤忠雄建築手稿、攝影作品為設計的帆布袋、海報、明信片與資料夾，以及彙集本展緣起、建築師寄語、各區精選作品介紹的展覽手冊等；周邊商品單筆消費滿3000元（含）以上，即可以180元加購展覽手冊（含一張安藤忠雄簽名繪卡），限量350組，售完為止。展覽期間，也將邀請安藤忠雄於線上開講，與臺灣觀眾相見交流，活動辦法即將公布，敬請期待。活動之外，現場語音導覽更邀請知名作家謝哲青錄製，親聲介紹展出作品，帶領觀眾身歷其境般體驗安藤忠雄的作品。</p>

keep-smiling-and-be-happy-poster-mockup

Keep smiling and be happy poster mockup

keep-smiling-and-be-happy-poster-mockup-2

keep-smiling-and-be-happy-poster-mockup-3

keep-smiling-and-be-happy-poster-mockup-4

keep-smiling-and-be-happy-poster-mockup-5

keep-smiling-and-be-happy-poster-mockup-6

%e5%ae%89%e8%97%a4%e5%bf%a0%e9%9b%84a4%e6%b5%b7%e5%a0%b1

安藤忠雄A4海報

keep-smiling-and-be-happy-poster-mockup-7

<p>安藤忠雄簡介</p><p>1941年出生於日本大阪，在建築方面自學成才，並於1969年成立安藤忠雄建築研究所。代表作品包括住吉的長屋（大阪，1976年）、光之教堂（大阪，1989）、淡路夢舞臺（兵庫，1999）、普立茲藝術基金會美術館（聖路易，2001）、沃思堡現代美術館（沃思堡，2002年）、地中美術館（直島，2004）、海關大樓（威尼斯，2009年）、上海保利大劇院（上海，2014）和證券交易所（巴黎，2021）。安藤忠雄也曾獲得無數獎項和榮譽，包括日本建築學會獎（住吉的長屋，1979）、日本藝術院獎（1993）、普立茲克建築獎（1995）、美國建築師協會（AIA）金獎（2002）、國際建築師協會（UIA）金獎（2005）、日本文化勳章（2010）、法國藝術與文學勳章（2013）和義大利之星騎士勳章（2015）。安藤忠雄曾在耶魯大學、哥倫比亞大學、哈佛大學和東京大學擔任客座教授，目前為東京大學名譽教授。</p><p>《挑戰—安藤忠雄展》(TADAO ANDO：ENDEAVORS)</p><p>展期： 2022年6月3日 (五) - 9月13日 (二) 10:00-18:00</p><p>展覽地點：松山文創園區 一號倉庫 (臺北市信義區光復南路133號)</p><p>開放時間：週一至週日 10:00 - 18:00 （閉館前30分鐘停止售票及入場；每月最後一個週一休館，6/27、7/25、8/29）</p><p>票價：全票390元、優待票360元、愛心票195元</p><p>※詳見忠泰美術館官網</p><p>___</p><p>文章取自 MOT TIMES 報導 / <a href="http://www.mottimes.com/cht/article_detail.php?serial=2900&amp;type=0" target="_blank" rel="noopener noreferrer">原文</a></p>

<p>張愛玲曾說過「出名要趁早」，但對於建築、設計、藝術圈而言，35歲好像才剛在成名在望的路上，在迷惘與現實之間徬徨，也在成功與失敗的擺盪中，且戰且走。</p><p>35歲的佐藤卓正沉迷衝浪，隈研吾的35歲正是出道作M2大樓著手設計的當頭，28歲才開始設計生涯的安藤忠雄，因為「想把建築當職業做下去」總是披星戴月的四處奔波，直到35歲那年他在一個極小的土地上蓋出早期住宅名作「住吉的長屋」，從此才聲名大噪！</p><p>你35歲了嗎？又或者你的35歲曾經歷哪些時代的變革與內在的震動？讓我們透過《35 x 35 展》來一探35位大師們的35歲吧！</p>

<p>為慶祝忠泰集團 35 週年，集團特別邀請了 35 位來自建築、文化、藝術等不同背景的生活實踐者，以《35 x 35 展》（展期為 4 月 7 日至 11 日，實體展不對外開放，之後將以線上展覽登場）為題，邀請參展者回溯個人記憶，搜出一件跟 35 歲相關的物件，透過一事或一物的個人史料、實物或非實物的紀錄作為分享，讓大眾一睹這些彌足珍貴、帶來種種啟發的明日記憶。</p><p>35位來自國內外之參展人包括：MVRDV、王俊傑、王聰威、朱平、安藤忠雄、佐藤卓、杜祖業、李玉玲、李取中、李清志、李明璁、李惠貞、阮慶岳、林昆穎、吳孝儒、吳東龍、吳庭安、吳建誼（工頭堅）、吳書原、邱文傑、徐景亭、陳士駿、曾志偉、隈研吾、詹偉雄、廖俊裕（廖小子）、鄭慧華、劉耕名、劉奕成、蔣顯斌、蔡宏賢、羅申駿、龔大中、龔書章（按筆劃順序）。其中還有今年滿 5 歲的忠泰美術館，以即將出版的 5 週年特刊娓娓道出對未來、甚至是 35 週年的想像。</p>

jut35-1

<h3>《35 x 35 展》四大亮點展覽作品搶先看</h3>

<h4>01 安藤忠雄事務所建築師 安藤忠雄的35歲</h4><p>我在1969年28歲時開始了設計生涯，當初學歷、人脈、什麼都沒有，於是我想：「就拼到自己能接工作吧」披星戴月地四處奔波。可惜，工作機會遲遲未現，即便有，也都是基地狹小、預算短缺等條件嚴苛的案子。「把建築當職業做下去」這事本身變成了挑戰。即便起頭如此不利，那麼只將設計當成工作交差是不會有什麼發展的。將惡劣條件轉為優勢，面積小、就打造小空間特有的「豐富感」。對自學建築的我而言，每件案子都像「畢業作品」般全心全意地投入。</p><p>接著來到1976年。35歲時，我蓋了「住吉的長屋」。這是位於都心一塊極小土地上、強調與自然共生的住宅。為了實現這目的，我將既有的木造長屋正中間的一間房徹底拆除，改建為混凝土中庭屋宅。工程中若有事故，一切就結束了，失敗不被容許。如此重壓下，我抱著什麼事都要一肩扛起的覺悟，告訴自己「只能繼續往前走」，不懈地努力著。這小小住宅的挑戰，便是我身為建築師的原點。</p>

jut35-2

<h4>02 佐藤卓設計事務所創辦人佐藤卓的35歲</h4><p>我35歲時正沉迷衝浪。那時候我在日本每週都要去練習，然後每兩年都會安排出國去夏威夷，就為了要衝浪。當我在夏威夷的時候，每天早上我都會先去海灘衝浪，下午就到處找古物店來逛。因為我一直都有收藏夏威夷和美式風格的娃娃跟人偶。當地的古物店對我來說簡直是個寶藏，偶爾會發現一些非常珍稀的品項，即便是很貴，也比日本便宜多了。所以每次回國之後，我都會將十來個搜集到的「寶藏」，全部排開來逐一細賞，享受尋得心頭好的喜悅。到目前為止，它們依然佔據著我書架上的當眼位置，每次看到都覺得心被融化了。</p>

jut35-3

<h4>03 隈研吾建築都市設計事務所創辦人隈研吾的35歲</h4><p>35歲的我，那1989年，正是東京泡沫經濟全盛期，景氣特好，但隨時可能破滅的詭異氣氛彌漫著。那是明亮與暗黑、樂觀與不安交雜，充滿緊張感的一年。1986年我自紐約返國，事務所剛開業，每天廢寢忘食地在渾沌的東京不停奔走。那種混亂，是看不清方向、看不到盡頭的。</p><p>35歲，正是出道作M2大樓著手設計的當頭。我企圖透過建築，將東京的混亂和自我的混亂忠實地表現出來。兩年後的1991年，M2完工的同時，泡沫經濟崩盤，東京所有工作被取消，自此整整十年，沒有任何東京的案子。為了紀念M2開幕，當時還舉辦了以「東京起柱計畫」為名的展覽。那之後，失去工作的我，開始了悠悠的田鄉之旅。和35歲為M2奔波時正相反的日子，悄然啟程。</p>

jut35-4

<h4>04 東海醫院設計工作室創辦人徐景亭的35歲</h4><p>35歲，回想在這之前努力嘗試的事情，慢慢的好像開出花朵，從學校畢業後換了幾份工作，30歲時，在設計公司上班，已婚育有一女，但對於現況依舊不滿足，決心要放下一切，出外走走。在荷蘭和歐洲繞了一圈回到台灣後，開始台灣與荷蘭的交流，工藝與設計的交流，農村與工廠的交流，雖然有許多的碰碰撞撞，也還學不會保護自己，但35歲創作力大爆發。</p><p>35歲，女兒6歲，讀書、玩樂、學習與人相處。婚姻學習，努力在「做自己」與「相互包容」中取得平衡。為了紀錄當下的生活，創作了蕾絲碗Lace Bowl與聆聽戒指Hear-ring。</p><p>為什麼展出破掉的蕾絲碗？受損的戒指？實際上，創作過程難免有許多失敗，但是都被藏起來，呈現的都是美好的一面，心態上，過往的一切永遠都可以打破他，不需要眷戀。</p>

%e5%be%90%e6%99%af%e4%ba%ad-2

徐景亭

%e5%b7%a5%e9%a0%ad%e5%a0%85-2

工頭堅

%e7%8e%8b%e4%bf%8a%e5%82%91-2

王俊傑

%e7%8e%8b%e8%81%b0%e5%a8%81-2

王聰威

%e5%90%b3%e5%ba%ad%e5%ae%89-2

吳庭安

%e5%bf%a0%e6%b3%b0%e7%be%8e%e8%a1%93%e9%a4%a8-2

忠泰美術館

%e8%a9%b9%e5%81%89%e9%9b%84-2

詹偉雄

%e5%bb%96%e5%b0%8f%e5%ad%90-2

廖小子

%e5%8a%89%e8%80%95%e5%90%8d-2

劉耕名

%e9%be%94%e5%a4%a7%e4%b8%ad-2

龔大中

<p>___</p><p>文章出自 MOT TIMES 報導 /&nbsp;<a href="http://www.mottimes.com/cht/article_detail.php?serial=2834&amp;type=0" target="_blank" rel="noopener noreferrer">原文</a></p>

jut35-cover

<h3>忠泰建設35週年慶，發布重大新計畫：越過濁水溪，在高雄大岡山造鎮，預計投資金額超過百億元。</h3>

<p>向來低調鮮少露面，有「豪宅一哥」之稱，台北指標建商忠泰建設，創辦人董事長李忠義，難得在集團35週年慶《明日願景》的發布會上，與三名子女一同現身。</p><p>會中，李忠義除了與長子、忠泰集團副董事長李彥良同台宣布，集團未來將聚焦五大重點：雙品牌策略、跨足頂級商辦、造鎮打造微社區品牌、首家NOKE忠泰樂生活年底開幕跨足商場，以及促成《挑戰—安藤忠雄展》首度來台展出。</p><p>另一個重磅消息是，久未露面的掌門人李忠義也首度證實，30多年來深耕台北蛋黃區，有精品豪宅推手的忠泰集團，將攜手南台灣大地主，旗下擁有大岡山高爾夫球場的長山育樂卓家，在高雄大岡山造鎮，預計投資金額超過百億元。</p>

jut35report-2

<h3>多元發展，跨足生活事業與文創</h3><p>忠泰集團創立於1988 年，李忠義則是地產界大老、宏泰機構集團董事長林堉璘的外甥。雖然出身「三重幫」，李忠義一手創立的忠泰建設，卻走出完全不同的路，不但率先業界打出「文創」風格品牌，指標建案「輕井澤」更是改寫豪宅紀錄。</p><p>近年，在李彥良帶領下，集團不但跨足生活事業，2008年成立「忠泰生活開發」，以「MOT」為名經營「明日聚落」複合式家居商場，還涉入線上媒體《MOT TIMES 明日誌》以及「北歐櫥窗」等品牌。</p><p>喜愛藝術與文化的李彥良更成立忠泰建築文化藝術基金會，積極推動社區參與及創意產業育成。不論是2016 年的忠泰美術館， 2017年開幕的新富町文化市場U-mkt，在在讓忠泰成了台北藝文界與城市人文地景再造、不可或缺的要角。</p>

jut35report-1

<h3>多元發展，跨足生活事業與文創</h3>

<p>忠泰集團創立於1988 年，李忠義則是地產界大老、宏泰機構集團董事長林堉璘的外甥。雖然出身「三重幫」，李忠義一手創立的忠泰建設，卻走出完全不同的路，不但率先業界打出「文創」風格品牌，指標建案「輕井澤」更是改寫豪宅紀錄。 </p><p>近年，在李彥良帶領下，集團不但跨足生活事業，2008年成立「忠泰生活開發」，以「MOT」為名經營「明日聚落」複合式家居商場，還涉入線上媒體《MOT TIMES 明日誌》以及「北歐櫥窗」等品牌。 </p><p>喜愛藝術與文化的李彥良更成立忠泰建築文化藝術基金會，積極推動社區參與及創意產業育成。不論是2016 年的忠泰美術館， 2017年開幕的新富町文化市場U-mkt，在在讓忠泰成了台北藝文界與城市人文地景再造、不可或缺的要角。</p>

<h3>以頂級商辦與南台造鎮為新藍海</h3><p>只是，讓人好奇的是，這家台北在地精品建商，甫歡慶35歲就廣發戰帖，不但找來安藤忠雄、MVRDV、隈研吾三位國際大師，在台北市中心打造頂級商辦，為何還要千里迢迢橫渡濁水溪，將戰線拉到南台灣，挑戰過去未曾嘗試的「造鎮」？</p><p>業界透露，台北寸土寸金，加上政府積極打房，尤其限制土建融等「斷金流」強勢手腕，對於沒有上市櫃的中小型建商而言，資金籌措來源有限，銀行融資壓力大增，即便是老牌建商如忠泰，也難為無米之炊。</p><p>加上原物料與人工成本驚漲，短期看不到趨緩跡象，業界人士嘆氣說，屆時成本勢必得反映在房價上，隨著台北房價不斷創新，與其曲高和寡，苦等買家，不如另闢藍海市場。</p><p>頂級商辦與南台造鎮，就是忠泰集團的「新藍海」。李彥良透露，忠泰轉戰南台造鎮，緣起於兩年前，長山育樂董事長卓忠吉與總經理卓建宏主動邀約。</p><p>業界透露，長山育樂與忠泰，一南一北，背景實力相當又互補，加上近年來在科技業進駐台南與高雄設廠，產業話題帶動，也加速雙方合作腳步。</p><p>值得關注的是，今年（2022）適逢縣市長選舉，在「居住正義」選票壓力下，政府打房恐也不會手軟。建商該如何接球因應？值得繼續觀察。</p><p>__</p><p>文章取自遠見／原文</p>

jut35report-cover

<p>35年來，忠泰集團懷抱著「A Better Tomorrow」的期許，在城市裡留下了理想生活的各種實踐，自創立至今，集團裡每一位夥伴互相砥礪、努力與堅持，才得以有今日之發展。古語有話：「三十而立，四十不惑」，屆而立與不惑之間的 35 週年，時代正處在最變幻莫測之際，集團期待與各界「三五成群」，凝聚成堅定的力量，臨危而不亂，穩中可求勝。為慶祝邁向 35 週年，忠泰集團於 4 月 7 日（星期四）下午假內湖區「義泰吾境接待中心」舉辦《明日願景》媒體發佈會，同場更舉辦集合國內外名師參與的《35 x 35 展》，讓媒體先睹為快。</p><h3>忠泰集團公佈《明日願景》　五大未來發展亮點曝光</h3><p>「秉持誠信經營的專注，忠泰一直都沒變。」忠泰集團董事長李忠義為媒體發佈會掀開序幕。接著由忠泰集團副董事長李彥良發佈《明日願景》，分別就集團三大經營系統：建築開發系統、生活系統以及文化系統聚焦五大重點，為集團的 35 歲寫下對未來的發展鴻圖。</p><p>副董事長李彥良在發表《明日願景》前提出，「忠泰一直強調 A Better Tomorrow，在我們心目中那個『tomorrow』其實是有點夢幻的，它有點像一個虛擬的平行城市，跟台北長得差不多，但到處蘊藏著忠泰的DNA。我們是以這樣的思考去發想城市的種種可能。」</p><h3>《明日願景》五大重點</h3><h4>1. 雙品牌發展策略</h4><p>秉承忠泰集團始創人李忠義董事長之名，「忠泰建設」與「義泰建設」將以雙品牌策略發展，並駕齊驅。「忠泰建設」將專注於土地開發，其建案領域跨足住宅、商辦、零售空間、文化場域以及新型態社區，是擁有完整建築開發及營造系統的綜合型建設機構。「義泰建設」則著力於策展式精品住宅，正如最近火速完售的「義泰吾境」，透過策展概念、跨界的時尚建築藝術，創造具時代性的全新生活。兩個建設品牌將循不同面向永續創新，共同建造平行於台北的明日之城。</p><h4>2. 首度跨足國際頂級商辦發展</h4><p>忠泰建設將全面開發頂級商辦市場，聯手安藤忠雄、MVRDV、隈研吾三位國際大師，以匠心概念糅合當代設計，結合永續建築技術，打造台北新世代的黃金商業核心區。首階段在 2024 年之前，將會有 4 座商辦建築開始興建，基地總佔地 6,233 坪，提供 56,129 坪國際Ａ級商辦空間，可吸引逾 10,000 位國內外菁英進駐。</p><h4>3. 拓展造鎮藍圖，打造微型社區品牌</h4><p>忠泰集團首個大型造鎮項目「大崗山球場別墅區開發案」即將啟動，位於南臺灣佔地 30 公頃，為都會以外創造既城又鄉的風格生活聚落，實踐永續生活社區明日想像，同時也打開未來微型社區品牌經營之序幕。同場邀得長山育樂股份有限公司董事長卓忠吉及其董事會成員代表出席簽約儀式，宣佈合作項目正式啟動。</p><h4>4. NOKE忠泰樂生活　12月盛大開幕</h4><p>忠泰集團首座商場「NOKE 忠泰樂生活」宣佈於今年 12 月盛大開幕！位處台北大直高端消費聚落，</p><p>亦是忠泰深耕多年、累積超過 20 個標竿建案的腹地，NOKE 將以新型態商場之姿面世，採「差異化自營、策展零售共創、體驗型內容集結、藝文設計匯聚」四大經營策略，以「Open a New Door to Lifestyle」為核心，摒棄傳統招商模式，改為高度主導商戶組合，並引入多個全新品牌。除了邀請「蔦屋書店」以新店態面世、「AURORA ICE RINK 極光冰場」隆重開幕外，集團旗下生活開發「明日聚落」全新概念店亦即將進駐，務求滿足該區高消費群族的零售、娛樂及餐飲所需，同時標誌著忠泰專屬的品味生活正式由此展開！</p><p>此外，隨著新世代消費族群崛起，集團也以嶄新的經營模式，迎合屬於這時代的消費原型與需求。在「策展零售共創」方面，樓高 7 層的 NOKE 將與各類進駐品牌共創全新店型，商場三樓更設有策展零售空間「The UNCANNY」，重新思考零售空間的各種可能。NOKE 同時也主打體驗零售，包括台北首個頂級室內高爾夫會員俱樂部，以及結合 Salon、Spa &amp; Gym 的身心靈生活提案，期待人們打開五感體驗，全身心沉浸於美好生活平台。最後，秉承忠泰集團一直對藝術文化發展的支持，未來商場空間將搜羅國內外藝術藏品展示，也會不定期舉辦各種展演活動，讓藝文力量全年無休。</p><h4>5. 《挑戰—安藤忠雄展 TADAO ANDO : ENDEAVORS》 首次來台展出</h4><p>日本建築師安藤忠雄（Tadao Ando）是當代最具影響力的建築大師之一。非建築科班出身的安藤忠雄，其生平充滿傳奇性，曾當過職業拳手，在21歲時踏上七年的自學之旅，足跡遍及歐美遠至非洲，透過不斷的旅行、自學，開創了一條令人刮目相看的建築道路，在1995年獲得號稱建築界諾貝爾獎的—普立茲克建築獎，成為舉世聞名的當代建築大師。 </p><p>今夏，忠泰美術館與安藤忠雄大師聯手合作，引進《挑戰—安藤忠雄展》，期待透過本展引領台灣觀眾，一同見證這位建築大師一生中迎接各項挑戰的精彩歷程。展覽透過自學時期的旅行速寫、捕捉靈光乍現的設計手稿、創意凝聚的建築模型、留下永恆瞬間的眾多影片以及經典建築空間再現，以 4 大主題 300 件豐富展品，邀請觀眾親炙這位當代建築大師的創作理念及其對人生永不止息的挑戰。</p>

20220407_sony_67

20220407_sony_158

20220407_sony_380

20220407_sony_397

20220407_sony_640

20220407_sony_919

<p>忠泰美術館作為臺灣首座聚焦「未來」與「城市」議題的美術館，自2016年開館起，已陸續推出多檔從「當代藝術」、「城市建築」、「未來議題」開啟探討的展覽與活動，以及長期的教育推廣計畫，至今已累積五年成果，今日正式推出《2016-2021 忠泰美術館五週年專刊》，於忠泰美術館及各大實體與線上通路，全面上市！</p>

jam-%e5%b0%88%e5%88%8a

JAM-專刊

jam-%e7%9b%ae%e9%8c%84

JAM-目錄

<p>《2016-2021 忠泰美術館五週年專刊》匯集美術館自開館以來相關展覽、活動、教育、推廣成果，從內、外觀點深入探討展覽策劃議題，並以理性數據和詳實紀錄並陳，內容豐富完整，讓讀者一覽美術館五年成長過程。本書以「美術館五年怎麼量？」作為感性提問，透過闡述與美術館息息相關的五個向度—「密度、寬度、深度、溫度、長度」，傳遞出歷時五年以來的豐碩累積，帶領觀眾回顧美術館的歷程與脈絡，進而透過多元視角解析美術館與社會、城市之關係。</p>

jam-%e9%bb%83%e5%a7%8d%e5%a7%8d%e7%8e%8b%e4%bf%8a%e9%9b%84

JAM-黃姍姍王俊雄

<p>本專刊特別邀請阮慶岳、謝宗哲、王俊雄、胡朝聖、康旻杰等建築及藝術專家進行議題對談，並邀請鄭慧華、黃聲遠、詹偉雄等當代藝術、建築及社會學專家，透過不同領域的專業角度切入，分享觀察忠泰美術館與城市、社會之間的各種連結與其影響力；亦從私人美術館的公共面向，由美術館團隊成員分享與梳理長期經營的教育及社區推廣計畫，如「駐校大使｣及「教師好朋友」等。本專刊邀請曾獲金鼎獎的文字工作者江家華擔任編輯顧問，與藝術界資深編輯林怡秀，美術館成員陳思安、張淑媛組成專刊編輯團隊。而裝幀及視覺整體設計由大象設計李瑋鈞擔綱，以「雙封面」象徵忠泰美術館本身的多重樣貌，一面擷取自忠泰美術館大門的綠色意象，另一面則反映出專刊由五種向度與元素匯合。</p>

jam-%e9%98%ae%e6%85%b6%e5%b2%b3%e8%ac%9d%e5%ae%97%e5%93%b2

JAM-阮慶岳謝宗哲

jam-%e5%ba%b7%e6%97%bb%e6%9d%b0%e8%83%a1%e6%9c%9d%e8%81%96

JAM-康旻杰胡朝聖

<p>對於一位兼具都市與建築開發者背景的藝文推手來說，忠泰建築文化藝術基金會執行長李彥良在書中提到「除了創造經濟價值，我們的本業還有沒有可能透過忠泰美術館去創造出一個更無形、影響更深遠的價值？美術館的成立，是希望能夠扮演一個前瞻性大腦的角色。」。出版五週年專刊對美術館的意義，忠泰美術館總監黃姍姍感性的說：「五年，就一座美術館而言，是尚在起步的階段，更是邁向下一步重要的時間點。專刊不只是單純的紀錄與資料收集，更是忠泰美術館與社會的對話與溝通」。美術館期望透過出版的形式，深入探討五年累積之歷程，透過策展議題的反芻與對話，將美術館過往經驗與成果公開分享予社會大眾，不僅是盤點與梳理，更是透過建構智庫，期待引發今後更廣更深的對話與交流。</p><p>___</p><p>文章出自非池中藝術網／<a href="https://artemperor.tw/focus/4890" target="_blank" rel="noopener noreferrer">原文</a></p>

jam-cover

JAM-cover

<p>大概所有人都難以想像，這兩年多以來的疫情時空裡，各國克服了重重難關，讓大家共同經歷了一場晚來的東京奧運，也讓台灣的運動議題熱潮達到高峰。但運動不止於競技，過去 10 年，運動的意義逐漸轉變，我們從 90 年代在職棒球場熱血吶喊的粉絲，開始走向山，走向海，在登山、攀岩、衝浪、慢跑、瑜伽、滑板等運動中，看見不同的風景，也探索著自我的心景。而且，隨著科技與網路發展，居家運動甚至是虛擬的競技互動也更趨盛行。因此，「運動改變了我們、改變了這座島嶼上的什麼？」成為了最新一期《AAA城市藝術生活誌》（下稱《AAA》）的提問。</p><h3>六組創意人分享在「動中尋靜」的運動風景，凝視心中的自我風景</h3><p>《AAA》第六期的編輯團隊 MOT TIMES 明日誌選擇以更詩意的方式，與讀者一起尋找運動的奧義——以「我們的島嶼運動風景」為封面故事命題，延伸出運動「風景」的多義性：它不僅是隨著創意人前往山海與城市所看見的地景，更是社會的風景、我們的心景。在捕捉這些吉光片羽的過程中，我們邀請了六組創意人包括吳季璁、阿泰呆呆、山陽山陰的陳婕寧、GreenRoom 的蕭永明 、DeMarco Lab 的凌浩恩、和 POM 的彭冠傑與石岱芸接受專訪，剖白運動如何改變自己的心景，從而面對所處的世界。</p><h3>在社會、電影、城市中看見運動的風景</h3><p>另外更邀請了運動社會學家陳子軒、電影與藝術評論人徐明瀚等專家學者，從個人、社會學、建築、城市、設計、電影文化等多種不同角度，一起探索台灣的運動風景、運動現象下更深層的意義。此次《AAA》專欄亦呼應封面故事，邀請格式設計展策主理人格子（王耀邦）分享設計如何讓我們重新認識山；本身就是資深球迷的自轉星球文化社長黃俊隆，則一探台灣 30 多年來職棒產業的轉變，內容深刻且動人。</p><h3>比起設計，其實更愛衝浪？獨家跨洋專訪日本設計大師佐藤卓</h3><p>此外，編輯團隊更放眼世界，獨家跨洋專訪日本設計大師佐藤卓，讓大家可以一睹設計師亮麗身影後的運動風采，這位從小踢足球、 27 歲開始衝浪的殿堂級前輩，在浪花與速度中領略到禪學，更放肆宣告「比起設計，我更愛衝浪啊！」，可見運動給他帶來連設計也無可企及的趣味！大家可能好奇，在運動產業蓬勃、在專業度與科技感都追求高標準的世代，運動行銷還可以使出什麼樣的花招，讓消費者緊緊黏著的同時，也醞釀出台灣專屬的文化風景呢？台灣奧美集團創意長龔大中與忠泰集團副董事長李彥良的一席高階對談，必然能讓讀者窺見其中究竟。</p>

aaa06-4

AAA06-4

<h3>POM 操刀封面設計 x 藝術別冊</h3><p>除了豐富內容外，本期的裝幀設計也極盡心思，特地邀請曾獲獎無數的 POM（Project On Museum）的 Jay（彭冠傑）與 Stella（石岱芸） 負責封面及藝術別冊設計。封面採用特殊鏡面材質印製，將不經意映照出觀者的臉孔，意味著「我們的島嶼運動風景」不只是談論表象的運動，更是探射出各人心底的風景；視覺整體以抽象線條與幾何色塊構成，直接呈現運動的能量、動態與多變，給人們留下想像空間。</p><p>八頁插頁的藝術別冊部份，則延續封面設計的抽象概念，並以程式語言生成多種顏色、拆解成色塊來堆疊拼湊，結合大面積留白，正反面刻意使用亮面／霧銀的印刷效果，讓翻閱的當下也能感受到如運動呼吸般的節奏感。留白的空間也是獻給讀者的小彩蛋，讓大家可以在上面書寫筆記、畫圖，與設計產生互動。<br></p>

培育校園人才!忠泰集團捐贈中國文化大學「忠泰講堂」，以馬蹄形階梯設計融入先進互動式教學設備

培育校園人才!忠泰集團捐贈中國文化大學「忠泰講堂」，以馬蹄形階梯設計融入先進互動式教學設備

忠泰集團凝聚各方能量以「策展力」塑造零售新風貌

一窺大師創作手稿！《挑戰—安藤忠雄展》全球巡迴最終站重磅開展

重返大師們的青春！《35 x 35 展》邀安藤忠雄、隈研吾、MVRDV、佐藤卓等分享35歲那年的記憶物件

斥資百億南台灣造鎮，這家老字號豪宅建商為何「變心」？

三五成群，破浪前行！忠泰集團 35 週年發佈《明日願景》

探問「五年怎麼量」? 以密度/寬度/深度/溫度/長度剖析美術館成長歷程

《AAA城市藝術生活誌 —— 我們的島嶼運動風景》新出刊！POM操刀封面，獨家專訪大師佐藤卓為何比起設計，更愛衝浪？

3/1 新書出刊！《AAA城市藝術生活誌06 —— 我們的島嶼運動風景》

忠泰園區守護者盛裝迎耶誕　《大力助手》變身點亮街區 A Better Christmas for A Better Tomorrow

培育校園人才!忠泰集團捐贈中國文化大學「忠泰講堂」，以馬蹄形階梯設計融入先進互動 式教學設備

培育校園人才!忠泰集團捐贈中國文化大學「忠泰講堂」，以馬蹄形階梯設計融入先進互動 式教學設備

忠泰集團凝聚各方能量 以「策展力」塑造零售新風貌

一窺大師創作手稿！《挑戰—安藤忠雄展》全球巡迴最終站重磅開展

重返大師們的青春！《35 x 35 展》邀安藤忠雄、隈研吾、MVRDV、佐藤卓等分享35歲那年的記憶物件

斥資百億南台灣造鎮，這家老字號豪宅建商為何「變心」？

三五成群，破浪前行！ 忠泰集團 35 週年發佈《明日願景》

探問「五年怎麼量」? 以密度/寬度/深度/溫度/長度 剖析美術館成長歷程

《AAA城市藝術生活誌 —— 我們的島嶼運動風景》新出刊！POM操刀封面，獨家專訪大師佐藤卓為何比起設計，更愛衝浪？

3/1 新書出刊！《AAA城市藝術生活誌06 —— 我們的島嶼運動風景》

忠泰園區守護者盛裝迎耶誕 《大力助手》變身點亮街區 A Better Christmas for A Better Tomorrow

培育校園人才!忠泰集團捐贈中國文化大學「忠泰講堂」，以馬蹄形階梯設計融入先進互動式教學設備

培育校園人才!忠泰集團捐贈中國文化大學「忠泰講堂」，以馬蹄形階梯設計融入先進互動式教學設備

忠泰集團凝聚各方能量以「策展力」塑造零售新風貌

三五成群，破浪前行！忠泰集團 35 週年發佈《明日願景》　

探問「五年怎麼量」? 以密度/寬度/深度/溫度/長度剖析美術館成長歷程

忠泰園區守護者盛裝迎耶誕　《大力助手》變身點亮街區 A Better Christmas for A Better Tomorrow